文：葛子双
金风送爽，墨彩凝香。由安徽省人民政府参事室(安徽省文史研究馆)主办，安徽省美术馆承办，中华珍宝馆、安徽省书画研究院协办的“纪念赖少其诞辰110周年--宰贤文中国画展”9月17日在安徽省美术馆隆重开幕。
本次展览汇集了宰贤文先生近十年来的精心力作140余幅，涵盖山水、花鸟、人物等多个题材和部分陶瓷作品，吸引了众多艺术爱好者、业内专家及媒体记者到场观展。全面展现了其扎根传统、大胆创新的艺术探索与成就，为观众带来了一场高水准的视觉与文化盛宴。
宰贤文，号鉴堂。早年求学于浙江美术学院，后考入南京艺术学院。初得安徽书画名家司徒越、石克士等老先生指点入门，又得陆俨少、启功、程大利、徐利明等多位大师的关照。1994年入室赖少其先生门下，事山水、工花卉、研书法。现为中国美术家协会会员，中国陶瓷艺委会副秘书长，安徽省书画研究院院长，第六届安徽省美术家协会主席团成员，安徽省人民政府参事室(省文史研究馆)专职画家、国家一级美术师。
开幕式现场嘉宾云集，艺术界、文化界知名人士及众多艺术爱好者济济一堂。
上午十时，展览在热烈的气氛中正式拉开帷幕。上海海派艺术院院长金晓屏致辞时，高度评价了宰贤文先生在中国画创作领域的贡献，称赞其作品“既深得中国传统文人画之精神意蕴，又融汇了现代审美意识与时代气息，形成了独树一帜的个人风格”。
步入4号展厅，笔者被浓郁的中国韵味与清新的现代感所包围。
宰贤文先生以雄浑泼辣的笔墨，描绘了祖国山河的壮丽与气魄，体现了画家“为祖国河山立传”的深厚情怀。《小园拾春》则展现了宰先生的细腻婉约一面，梅兰竹菊、荷塘清趣、飞鸟鸣禽，在其笔下既传承了古典花鸟画的生动雅致，又通过构图与色彩的大胆运用，赋予了物象新的生命活力与哲学思考。
尤为引人注目的是，画家进行了更多抽象性与表现性的探索，将水墨的偶然性与控制力发挥到极致，超越了具体物象的束缚，直抒胸臆，探寻东方美学的当代表达，引发了观众对传统艺术未来发展的无限遐想。
宰贤文先生在接受《安徽报道网》采访时表示：“中国画的生命力在于传承中的创新。我的创作始终立足于深厚的民族传统，但同时，我们生活在今天这个时代，必须用今天的语言、今天的情感去对话传统，让古老的艺术焕发新的光彩。这次展览是我阶段性的总结，也是新的起点。”
作为赖少其弟子，宰贤文入室已来，深受赖公教诲，继承其“一木一石”的精神，筑庐黄山写生四年，客居景德镇八年，隐居乡村三年，远离喧嚣，沉浸林泉，以新安画派为旨趣，不断地临摹、创作。可以说，他的艺术之路，是赖少其先生“木石精神”的延续，是继承新安画派传统的见证，其艺术之路的探索与研究，对于推动中国传统绘画的当代转化具有现实意义。
展览将持续至10月10日，免费向公众开放。
编辑：滕斌
